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热门摄影师分享心得范文(15篇)

分类:范文大全日期:2024-04-01 12:24:37


通过写体会,我们可以回顾和回想过去的经历,梳理思,发现自己的成长与不足之处。下面是一些关于写心得体会的技巧和要点,希望对大家的写作有所帮助。

自拍摄影师心得体会

随着自拍文化的兴起,越来越多的人成为了自拍摄影师。也许你认为自拍只是为了展示自己的美照,但是从自拍摄影师的角度出发,自拍摄影同样可以是一种艺术。在实践中,我不断摸索并总结经验,发现自拍摄影也需要注重构图、灯光、姿势等因素,才能让自拍照更加出彩。以下是我作为一名自拍摄影师的心得体会。

一、认识自己的脸部轮廓和美感

自拍摄影中,无论是化妆还是衣着搭配都是非常重要的因素。在这其中,把握自己的脸部轮廓和美感是关键,能够避免一些不好的拍摄效果。例如,如果你的下巴过于宽大,那么可以尝试斜着拍照以改善比例。另外,对于自己肤色的了解和把握,也可以更好的制造画面的和谐度,达到更好的拍摄效果。

二、巧妙利用光线

对光线的利用可以极大的影响自拍照片的质量。不管是利用室内的灯光,或者是室外自然光线,都需要考虑合适的角度、强度等因素。在光线较暗的情况下,选择黑白效果可以弥补某些质量的损失,使得拍摄效果更好。在有些特殊的情况下,也可以使用闪光灯,来达到修饰肤色、增加柔和感的效果。

三、注意构图

一个好的构图可以使整张照片看起来更加美观大方。在构图的时候,我们可以借助拍摄道具、服饰、背景等元素,以达到更好的效果,从而吸引观众的眼球。特别是,将目光往画面的对角线方向偏移极易达到更好的构图效果。

四、姿势的掌握

自拍摄影中,姿势的掌握也是非常关键的。多尝试不同的姿势,调整身体的角度以及微笑的弧度等细节都是必不可少的。同时,可以借助一些其他的拍摄道具,比如锻炼球、腰架等,来帮助我们拍出更加自然流畅的照片。

五、拍摄的感性把握

拍摄和艺术一样,需要一定程度的感性把握。我们应该学会利用自己的情感来构建一个独特的拍摄风格,并不断地充实自己,提高自己的专业知识和技能,以便在自拍摄影中不断进化和创新。

总而言之,自拍摄影也需要注重一些专业性的知识和技巧的掌握。我们可以在实践中不断摸索,对摄影技巧进行总结和归纳,从而创造出更加独特、出色的自拍作品。

心得体会摄影师

摄影作为一种审美艺术,在现代社会中越来越受到欢迎。而在摄影的背后,则是摄影师用心遵循的种种规则和原则。本文将从个人经验出发,谈一谈我对于摄影师这个行业的理解和感悟

第二段:技术与艺术结合

作为一名摄影师,首先要具备的就是相关的技术知识。只有熟悉摄影器材的特性和操作技巧,才能更好地捕捉瞬间的美。但这还远远不够。一门艺术需要的是创造力,而摄影更需要一个艺术的眼光。把视觉艺术的因素融入到技术操作中,才能真正做到拍出相对而言完美的照片。

第三段:背后的付出

当我们看到一张完美的照片时,很少去想摄影师所花费的时间和精力。在摄影的现场,对于光线、构图、角度和氛围的把握是必要的。只有这样,拍摄出来的才是真正的心仪之物。可是在拍摄过程中也免不了出现万一,比如天气不好等突发情况。而摄影师要处理这些问题,保证照片的美观和精细,需要付出相当多的心血和时间。

第四段:对生活的领悟

用相机记录下生活的点点滴滴,不仅是对美的追求,也是对生活的领悟。摄影师常常把相机当做手中的笔,用镜头记录下自己看到的美好物。而这过程中,摄影师对于生活的感悟也更加深刻。相机是表达自己心情和内心思维的重要工具,同时也可以让我们更好地审视自身,了解自我

第五段:总结

通过以上的分析,我们可以看出,摄影师行业并不是那么简单的。需要技术与艺术的结合,需要心血的投入和时间的付出,需要对生活的点滴有深刻的认识和领悟。而我们每一个人都能从中受益,不管是拍照还是欣赏照片。因此,摄影师不只是一份工作,更是一份毫无束缚的激情和追求。

摄影师讲历史心得体会

摄影作为一种现代化技术与艺术的结晶,从诞生之日起就在记录时代变迁、展示文化遗产、塑造人物形象等方面发挥了重要作用。作为一个摄影师,我有过很多的历史拍摄经验,深深感受到摄影作为历史记录者所承载的重量和意义。今天我想分享一下我从做摄影工作中的体会以及对摄影历史的思考与感悟。

第二段:摄影与历史的关系

摄影是一种强有力的记录工具,能够准确地记录历史的变迁,包括人们的服装建筑、交通等等。从19世纪末期的黑白照片,到20世纪初的彩色影像,摄影的技术不断发展,使得我们看到了当时很多神奇的画面。例如,我们可以看到古代的战争场面、建筑物、街道、人物肖像等,这些都成为我们认识和了解历史的重要依据。同时,摄影也成为了人类文明中的一部分,为我们提供了一扇窥探过去的窗户。

第三段:摄影的文化意义

摄影作为一种艺术形式,具有非常重要的文化意义。摄影艺术有助于促进不同文化的交流和理解,帮助人们了解其他国家、地区和文化的生活方式,增强相互之间的沟通。拍摄文物、艺术品和历史文化景点,能够让我们重温过去的古老文化和艺术,更好地了解历史和文化的记忆。

第四段:传媒的作用

摄影作为一种传媒工具,有强大的传播力。现在的新闻报道和社交媒体都大量使用图片,因为图片能够通过在观众心中营造出更加复杂、更深刻、更有感染力的情感体验,从而使我们更加容易接受现实的I了解。一个成功的摄影作品能够在一瞬间就让人们对它所代表的事物产生深刻的印象。此外,摄影能够在无言的情况下向观众传递强烈的情感,激怒他们的思考,让人们看到真实的世界

第五段:结论

摄影在多个领域都扮演着重要的角色,它并非仅仅是无声的记录工具,更是彰显历史、文化、艺术、传媒多重身份的艺术形式。作为摄影师,我能够通过摄影的方式,了解、记录和传达历史的美好和温暖,回应自己的创意和感受,同时也更好地服务于他人的需求,并为文化传承和记忆不断添砖加瓦。令人欣慰的是,随着摄影技术的快速发展,在拍摄、传播和应用上,我们愈发深刻地理解到摄影的意义,更加充分地发挥着摄影的作用。

心得体会摄影师

摄影是一门艺术,拍摄出来的照片常常可以通过视觉的方式传达出摄影师的心情和思考。而在这个数字化的时代里,拍摄照片的门槛不断降低,越来越多的人开始体验到摄影的乐趣。然而,对于职业摄影师来说,他们所拍摄的照片不仅是一张静图片,更是一个故事、一段经历、一份情感和哲思的体现。今天,我想谈一谈我从摄影师身上学到的一些启示和心得体会。

第二段:耐心和专业

在整个拍摄过程中,摄影师需要耐心地等待、准备和操作。有时候要花上数小时、甚至几天的时间去准备现场,构思场景和艺术效果,才能够拍摄到完美的画面。而且,摄影师还需要具备专业知识和技巧,熟练地操作相机、镜头、光线等配件,以达到拍摄效果。这些都需要大量的训练和实践,更需要耐心和真诚的态度。

第三段:审美和感知

摄影是一门艺术,除了技术和科学知识,摄影师还需要具备审美意识和感知能力。也就是说,他们能够从生活中吸取灵感,准确地捕捉瞬间、场景和情感,并把它呈现在镜头里。同时,他们还需要有独特的视觉语言和风格,通过自己的创意和想象力,来营造照片的气氛和情感。这些都需要摄影师不断地锻炼和提高自己的艺术水平。

第四段:沟通和团队合作

在某些项目中,拍摄是团队合作的结果。除了摄影师之外,还有化妆师、造型师、场景设计师、灯光师和摄影助理人员的合作和协调。因此,摄影师还需要掌握一定的沟通和团队协作能力。他们需要不断地和团队成员交流、协调,合理地处理所有细节,以确保最终结果的完美呈现。

第五段:总结与回顾

总之,摄影师是一群富有艺术天赋和专业技能的创作者。他们不仅掌握了拍摄技巧和科学方法,更重要的是拥有感性和审美的天赋、耐心和真诚的态度、沟通和合作的能力。身为非专业摄影师的我们,也应该在平时的生活中多观察身边环境,学会拍摄和感知,相信自己也可以成为一个优秀的摄影师。

摄影师讲历史心得体会

摄影是一种记录历史的方式,拍照的时候永远不会出现曾经发生过的时光,摄影师似乎可以定格时间,给人们留下时光中美好的瞬间。然而,除了记录,摄影还有一个更深刻的作用,那就是思考,感受和传达。历史可以帮助人们更好地理解现在和未来,而摄影师的经验和理解可以帮助更广泛的受众更好地理解历史。在这个意义上,摄影师讲述历史心得体会具有重要的意义和目的。

第二段:摄影师讲述历史心得体会的来源和意义

摄影师讲述历史心得体会来自于其拍摄历史瞬间的经验和感受。每一次拍摄过程,他都会仔细观察事物,深入感受并思考其历史背景,文化和社会环境。这样的思考让摄影师更好地理解和记载历史,并且也让他深刻理解到摄影对于历史和时间的关系。通过这样的体验和反思,摄影师可以有更深入的体验和理解,从而在回忆和分享时可以给出更有意义和深刻的体验和思考,以更好地启发观众对历史和社会的认识和思考。

第三段:摄影师讲述历史心得体会的重要性和作用

摄影师讲述历史心得体会的重要性和作用在于让观众更好地了解历史和社会。通过摄影师的讲述,观众可以更深入地了解历史瞬间的故事和人物的心情、思想和经历,并且也可以更好地理解社会历史的演变和影响。同时也可以从摄影师的体验和思考中体现社会历史的价值和意义,进一步增强公众的历史意识和文化自觉。

第四段:摄影师讲述历史心得体会的方法和途径

摄影师讲述历史心得体会的方法和途径很多。除了直接的口述历史体验和思考,还可以通过展览、书籍、视频等形式来分享他们的感受。例如,一些摄影师会在展览中以照片和文字的形式来讲述历史背景和情感;还有一些摄影师会将自己的体验和思考写成书籍,以更深入的方式与读者分享。而一些摄影师还选择在网络上分享他们的作品和博客,通过社交媒体和网络展示自己的作品和经验来启发更多人。

第五段:结论

在当今社会,摄影师讲述历史心得体会是非常有价值的一个事业。通过讲述历史心得体会,摄影师可以帮助更多的人们理解历史和社会的变迁,增强他们对历史和文化的认识和自觉性。同时也可以让他们更深入地思考和感受摄影对于时间和历史的独特作用。通过摄影师的讲述和分享,我们可以更好地了解历史和社会,从而以更有意义和深刻的方式面对我们的未来。

时尚摄影师的7个心得

我们都生活在这样一个社会里,经过ps的模特穿着昂贵耀眼的衣服,代表着时尚。虽然有时紧跟时尚潮流是可以的,但是过多地关注时尚会极大地伤害你的自尊,还很烧钱。你可以把时尚当作表达自己的一个方式,但是如果时尚潮流的东西并不是你所爱的,就请你不要再去关注担心你跟不跟得上潮流了。这里有7个原因告诉我们为什么如今我们不应该再去担心时尚问题。

1.时尚会变

时尚一直在改变,你很难可以跟得上潮流,知道什么是流行的,什么已经过时了。当然,如果你不必每天工作,还有足够的时间和金钱去挥霍,那你就可以继续担心时尚问题了。但是如果你工作比较劳累,你就不必去追逐那些新潮流了。去买那些适合每个季节,永远不会过时的经典款式吧。这样,不仅仅可以节省金钱时间,还能做到自尊自重。

2.舒适性

当然啦,那些华丽的服装是美丽的,但是它们舒服吗?我们常常会买到好看不舒服的衣服。我想衣服穿着舒服,让人感到自信远远要比看着让人觉得你不知道如何恰当的穿着好。如果你穿的时髦但不舒服的东西,它们让你对你的样子不太有信心。别再担心人人都在穿的衣服了。尝试穿让你感觉舒适和美丽的衣服吧。

3.身体外在形象

时尚会影响你的身体形象。在广告牌和杂志的封面上的,甚至是在t型台上的模特并不如你所想的完善和美丽。当看着模特,许多人,尤其是女性常常会担心他们自己的身材,他们焦虑,抑郁会导致饮食紊乱,行为、心理不健康。珍惜你的身体,别再看那些模特了。和我们一样,他们都是有缺陷的。

4.做一个真实的你

在当今社会每一位女性都会感受到追逐潮流的压力。但是如果你并不是时尚专家,那么你就别再尝试去成为一个你并不想成为的人。不要试图去变得像模特一样。做一个真实的自己吧。别让时尚主宰你的生活。

5.这是很昂贵的代价

choo的价钱吗?那些东西都是令人难以置信地吸引人,但是并不是每个人都能买得起。我每天都努力工作,但是我不想把我的钱挥霍在那些昂贵的时尚的东西上。从百货商场和折扣店买衣服又有错。那里的东西也可以很漂亮很舒服。

6.这是琐碎无意义的事

时尚是件琐碎的事情,根本是不值得花费你的时间去担心它。你还有许多其他重要的事情要担心的。志愿服务是一个让你停止担心时尚问题的最佳途径。你可以向慈善机构捐款,帮助无家可归者的收容所,参观儿童医院,或者去动物庇护所。为什么你要穿上这些并不能真正定义你到底是谁,有什么人生价值的衣服呢?但是相反,你所做的却能让这个世界变得更美好。

7.拥有你自己的风格

在t型台上看到的衣服并不意味着它就是时髦的,你就应该穿着它们。你应该拥有你自己的风格,穿那些让你感到舒服自信的衣服。必要时穿着要专业体面,玩乐时就穿着舒适就行了。请记住,你并不需要复制那些所谓的时尚。

自己的穿衣风格,让你的肌肤感受到舒服。亲爱的读者,你有这样担心时尚的习惯吗?

时尚摄影师的7个心得

对程序仪式的了解是拍摄成功的关键,要做到心中有数;同时向新人了解仪式过程,做到重点突出,避免遗漏。

2、准备摄影器材

婚礼摄影最好用轻便、实用、可靠的器材,我使用的是尼康d200专业数码相机,像素1020万,两支专业头,18mm-70mm广角到中焦和80mm-200mm长焦,专业闪光灯sb600,闪光指数大,主要做为连拍使用,其优点是回电快。

3、表现婚礼气氛

红色,它象征着热情,吉祥、幸福。在拍摄中注意选用红喜字、红蜡烛、彩色气球等物品作为画面陪衬,适当用于前景、背景,美化构图。不要将“焦点”总对着新人,拍摄一些来宾的镜头,更能烘托喜庆气氛。

4、注意画面景别

拍摄时运用多种景别,能防止画面单调,使整组照片有一种节奏感。全景表现大场面,既可交代环境,又能反映新人及来宾当时的情态;新人向父母行礼可用中景,不但交代了事件又突出了主体;新人亲热的场面宜用特写表现,但不要多用。

5、抓拍精彩瞬间

为抓住精彩瞬间,必须要有预见性,安排好走位和拍摄位置。把握住几个关键时刻,如新娘迈出家门、跨过新房,和两位新人走过红地毯……天空散满了彩带,这时摄影师要全神贯注,连续拍摄……不要出现失误(要不自己都会感到遗憾)

6、注意事项

一定要保管好所带器材,不要遗漏,不要沾染油污;把器材放在安全的'地方,以免碰落损坏或丢失,(否则大家也想到了吧)拍摄完毕后,如果要求出片一定要选择质量可靠的冲洗店冲洗。

在拍摄合影或大场面,最好用三脚架,防止虚片现象。拍摄内容既要表现出喜庆、风趣、热闹的气氛,也要做到健康文明。

拍摄时摄影师要注意与他人的合作,不要有意识的去抢摄像师的机位,创造良好的拍摄氛围,(毕竟大家都是同行)。摄影师应做到衣着得体,我们要向西方国家的婚礼礼仪学习。这是一种文化,因为整洁的外表不但代表个人形象,最重要的是尊重你的服务对象,要为婚礼现场增加新亮点,说白了,就是面子!

自拍摄影师心得体会

自拍摄影已经成为了现代社交媒体的一种流行的趋势。人们利用自拍来表现自己的生活体验。自拍摄影已经不再是一件单纯地拍照片的事情,它往往承载了我们的情感,以及对生活的态度。在本文中,我将分享我在自拍摄影中所得到的经验与心得。

第二段:发现你的兴趣点

在自拍摄影中最重要的部分就是发现你自己的兴趣点。拍摄自己往往是比较难的,你需要发现自己的兴趣点,理解它,如何表现它。当你掌握了这个,就可以更好的表达出你的情感和个性。例如,如果你喜欢宠物,那么你可以拍摄自己和你的宠物的合照,这样不仅仅只是纪录下了你自己的存在,还表达了与宠物之间的情感。

第三段:掌握好拍摄技术

在任何摄影领域,技术都是重要的部分。好的技术可以使照片更加精美。要成为一个成功的自拍摄影师,你需要理解一些基本的拍摄技术。例如光线和背景的使用,这两个因素往往能够让照片显得更加的专业和高端。同时,我也建议你可以学习如何使用软件来改进照片。

第四段:表达出人性和情感

虽然技术是重要的,但在自拍摄影中,人性和情感同样重要。当你拍摄照片的时候,你需要思考表达自己的情感。在你的照片中,你可以包括你的想法和感觉,这样人们才能够真正地感受到你想要表达的东西。你也可以通过拍摄令人深思的画面并添加图片文本来表达你的情感。

第五段:独创性和热爱

自拍摄影是一个充满现代性和创意的领域。你需要保持自己的独创性,找到自己的声音并在其中发挥。同样重要的是,你必须热爱你自己的作品。在你热爱你的作品,你才会在照片拍摄的技巧和表达方面更加卓越。

结论

自拍摄影已然成为了现代的一种流行的趋势。在自拍摄影中,你可以通过掌握好技巧,表达出你的情感。你需要用自己的方式发现这个领域的独创性,发掘自己的兴趣点。从而在自拍摄影中找到自己的位置,并热爱你自己的作品。

摄影师工作心得体会

由于对摄影的热爱,我选择成为一名职业摄影师。很荣幸加入xx集团,给我一个展示自我的机会和平台。在此期间每拍摄一件作品,我都能从中获得无限乐趣,感受光与影的交叠,从镜头透露出我的心境,即使是一件静物产品,我也想诠释它的美感。进公司十八个月时间,我在磨砺中慢慢的成长,现在对于产品的拍摄都能应付自如。

结果不仅仅是任务没有完成,连自己的能力也产生了怀疑。是不是自己有些细节部分没有想到点上。我就想在网上搜搜关于翡翠拍摄技巧。出现在首页的就是小九商业摄影布光教程链接。在下班后抽空看摄影布光很快,自己的摄影技术就有明显的变化。

现在我在公司已经能够独挡一面。虽然有些细节方面的注意点。但是,我拍摄的照片,无论是从清晰度,色彩,还是画质感都有了质的飞越。在工作中尽量配合公司总体部署和进度安排,在做好自己本职工作之余主动协助同事、领导完成其他工作。虽然自己还有很多需要学习,但是我期待自己能够越走越远,越走越好。

自拍摄影师心得体会

在近几年,随着自拍文化的发展,自拍摄影师的职业也越来越多。这个职业并不仅仅是拍照,而是需要自拍摄影师具备一定的专业技能,在协助客户拍摄美美的照片的同时也要不断学习、不断进步,加深自己对摄影的认识。

第二段:自拍摄影师应该具备的技能

自拍摄影师需要具备的技能包括:对光线与色彩的了解、构图及拍摄技巧的掌握、对于拍摄地点的选择、对于氛围的把握等等。只有具备这些必需的技能,才能够帮助客户拍摄到符合自己心意、美好的照片。

第三段:自拍摄影师如何关注客户需求

除了技能方面的要求外,自拍摄影师还应该具备灵敏的观察能力,即时感知客户的需求并予以反应。在拍摄的过程中,不仅仅是加深彼此信任感,也是加深对客户需求的了解。

第四段:自拍摄影师应该有承担责任的意识

作为一名自拍摄影师,更多的则意味着有一个责任,这个责任不仅仅是拍摄到照片,更在于能够传递一个正面的信息、一个正面的观念。在自拍摄影师的这个责任体现过程中,自拍摄影师需要承担相应的法律责任,不得侵犯他人的隐私权。

第五段:总结体会

作为自拍摄影师,需要不断努力去提升自己的技术水平,在客户需求出发进行拍摄并以此为方向不断前行。自拍摄影师通过自己的专业技术,为每一个想要自拍留下美好瞬间的人服务,每一张照片都是自己的匠心,也代表着自从的特长和梦想。自拍摄影师只有具备了这种意识,才能在岗位上发挥出最大的作用,同时也会获得客户的赞誉,取得更好的成绩。

结婚摄影师拍摄心得体会

结婚是人生中的一件大事,而结婚摄影则是留住这个美好瞬间的重要环节。作为一名结婚摄影师,我感到特别有幸能够记录这些激动人心的时刻,与新人们分享这份快乐。我在这个行业中已有十年经验,今天我将分享一些我在工作中的心得体会。

二段:角度和情感的重要性

在拍摄结婚照时,角度和情感是至关重要的。拍摄一个完美的瞬间需要有良好的构图和视角,要有眼观六路,耳听八方的视角,有时候甚至需要放弃自己的意见,聆听新人的想法。同时,必须要能够领会新人们的感受,并把它呈现在照片中。比如,有时候我们需要抓拍到新人们之间瞬间的交流和眼神的交流,从而更好地捕捉到他们之间的爱。情感的传递和呈现是影响照片质量的重要指标之一。

三段:与新人沟通

在我看来,拍摄结婚照不仅仅是要照顾拍摄技术,更重要的是与新人建立良好的沟通。人们从不同的角度看待和感受事物,所以要想达到满意的效果,我们必须花时间与新人沟通。沟通是双向的,不仅要让新人理解我们的工作内容和拍摄思路,还要善于听取他们的想法和意见,并做好协调和妥善的处理。良好的沟通能帮助我们创造一个愉快轻松的氛围,使新人摆脱拍摄时的紧张情绪和不安全感。

四段:意外和应变的处理能力

在拍摄结婚照过程中,有时会遇到各种意外情况,如用品失踪、突然下雨等,这就需要结婚摄影师有很好的应变能力。有时候我们需要抓住任何机会,例如抓住一道美丽的阳光,一片云朵的变化,或者创造出一些作品主题相关的非常规构图。在这种情况下,我们必须保持专业态度,灵活应对,不断地寻找解决问题的方法和策略。只有经过充分准备并敏锐地应变,我们才能为新人带来一系列出色的结婚照片。

五段:总结

结婚摄影需要以上所述的技术、沟通和应变能力,但这些并不是遇到所有情况都能完美解决的,它也需要热情和细心。作为结婚摄影师,我们负有责任,记录新人们的特殊时刻,这是一种向爱情和幸福致敬的方式。我相信,只要我们不断努力并学习新的技巧,精益求精,依然可以拍出优美的结婚照片和永久的回忆。

小摄影师课文内容分享

1928年夏天,高尔基住在列宁格勒。他经常坐在窗子旁边工作。一个阳光明媚的早晨,高尔基正在读书,突然,一个小纸团从窗外飞到了桌子上。高尔其打开纸团,上面写着:“亲爱的高尔基同志,我是一名少先队员。我想给您照张相,贴在我们的墙报上。请您让他们放我进去。我照完相,立刻就走。”

高尔基从窗口向外望去,看见人行道边上坐着个10岁左右的小男孩,手里拿着一架照相机。

“是你扔的纸团吗?”高尔基问。

“是的。”小男孩站起来,鞠了个躬,“请让我进去吧!”

“来吧,我让他们放你进来。”高尔基说。

过了一会儿,小男孩站在高尔基面前了。他仔细打量着高尔基,咧开嘴笑了,然后用手指了指沙发,说:“请您坐在这儿看报纸。”

高尔基拿了张报纸,按小男孩的吩咐坐下。小男孩摆弄了很久很久,说:“一切准备停当。”高尔基侧过脸,对着他微笑。突然,小男孩往地上一坐,哭了起来。

“你怎么了?”高尔基不知出了什么事。

小男孩哭着说:“我把胶卷忘在家里了。”

高尔基赶紧站起来,小男孩已经提着照相机跑出去了。高尔基走到窗口,大声喊道:“孩子,回来!我给你胶卷,我这儿有很多胶卷。”

小男孩哭着,跳上一辆电车。电车马上开走了。

晚上,秘书告诉高尔基:“外面来了一位摄影师。”

“是个小男孩吗?”高尔基问。

“不是。是一家杂志社的记者。”

“请转告他,我很忙。不过,来的如果是个小男孩就一定让他进来。”

著名摄影师分享7个街头摄影的技巧

每位街头摄影师都有自己的心得跟技巧,像是等待、取景、速度、连拍,专门找容易拍的对象等等,下面是一位来自纽约叫作james maher的摄影师分享的一些街头摄影技巧,同时也加上了我自己的一些补充。

一般认为街头摄影需要不断地走动,其实没错,你要不断的走动观察才能有更多机会发现可能拍摄的对象或场景,但不断走动会带来一个新问题,就是你无法边走动边构图。街头在不断变化,若你也一直在走动,看得就更不清楚了。

但当你保持静止时,面对突如其来的场景则会有更快的反应速度。还有就是街头摄影师想拍人的表情通常会往人潮的反方向走,我自己也是这样,但朝着人群往返方向走动会更难掌握突然出现的拍摄机会或某个表情,这需要通过很久的练习才能掌握,否则你只是不断的走动并错过拍摄机会。

这个技巧的重点是放慢速度,走走停停,在你觉得可能会出现有趣拍摄机会的点等个几分钟,试着不要去“找”拍摄机会,让拍摄机会来找你,当你在充满人潮的街头静下来等待时,你会突然发现眼前突然出现一堆可以拍摄的画面。

眼睛是灵魂之窗,从眼睛可以看出一个人的情绪,这个技巧不容易,胆子要够大。当拍摄对象直视镜头时的那种画面通常会很有力道。我刚开始接触街头摄影的时候完全不敢对着人的正面拍,尽量避开眼神交会,我现在还是不敢大辣辣的对着陌生人的正面拍。

我的方法是找到想拍摄的对象,然后举起相机等待,一直等到他们回过头来看镜头的第一秒马上按下快门,那个瞬间是最真实的,再等几秒拍摄对象应该会躲避镜头。拍完尽量不要有眼神接触,如果有的话就点个头笑一下,不要低头看相机,闪人。

街头摄影不只是拍摄错位或一次性在画面里塞进一堆特别的人物。通常摄影师会在街上找到一个很不错的构图或错位机会,等人走进来的时候拍,但其实还可以试着注意一些小细节。

当我们在路上找寻拍摄机会时,往往只会注意到比较大区块的构图,像是一整个人、背后的建筑、广告海报等等,下次也许可以试着看看人们的鞋子,某种表情,身上的某个有趣的小配件等,很多有张力的画面反而是用最简单的构图去完成成。

我个人是尽量会把感光度保持在iso 400,我希望照片噪点少一点,现在数码相机噪点处理能力真的太强了,我好像还看过感光度能飙到上万的相机,而且没什么噪点。

高感光度的`好处是能提高快门速度,而且在变化多端的街头能拍出更清晰的影像。但还是要注意一下噪点问题,除非你偏好噪点很多的照片。不过有时噪点能让黑白作品增加更多“味道”。

刻板印象中的街头摄影往往需要有“人物”。没错,街头摄影如果少了“人”真的会感觉少了点什么,因为这种摄影模式某种程度上是在纪录人性。但其实街头有很多拍摄机会是可以不需要有人在其中的。

这并不是说街头摄影可以变成风景摄影,或单纯的建筑摄影,在街头摄影中没有人的作品还是与”人“有关。像是城市中某个区域的文化演进,某个地方人们生活的方式等等,就算照片里没有出现清晰的人物,你还是可以感觉到照片要传递的“人”味儿。

过去我都只在白天拍摄,没太阳我就把相机收起来回家,但渐渐发现其实晚上才是最好玩的拍摄机会。虽然现在光害泛滥到晚上都看不到星星,但对街头摄影师来说却是很棒的光照来源。

街上有很多人造光源,像是霓虹灯、招牌灯、路灯、红绿灯、车灯等等。我记得有位摄影师说只要有一点点光源他就能拍照,有时夜晚拍的照片会更有戏剧效果,下次不访出去试试,但请注意安全,加强夜晚出去拍摄成功率的方法是尽量提高感光度,或用闪光灯。我个人是不太建议使用闪光灯的,一来会吓到别人,二来光很不自然,除非你带着两助理跟灯具出去帮你打光。。

有时除了在街头上拍一些好玩特别的画面之外,其实可以看看具时代价值的场景。像是在2012年以前,人们通常都会在捷运上看报纸,甚至看书,过两年我想就看不到这种画面了。看看现在捷运里的人,10个有9。5个在低头看手机,我坐捷运时通常会看书,而且我竟然会觉得自己很奇怪。

对于拍一些具时代意义的作品,其实我个人在拍街头摄影的时候心里藏着这种念头,希望能够给未来的人们留下点时代记录。

分享心得

我最近看了著名的美国小说《小妇人》。

梅格是四姐妹中最漂亮的。随着时间的推移,梅格爱上了劳理的家庭教师泰迪。在不断长大与蜕变中,梅格为了爱情,放弃了最初预想的:漂亮的马车,华丽的衣服和大房子的那种奢侈无忧的生活。

嫁给泰迪的梅格,婚后孕有两个可爱的孩子。虽然放弃了象劳理那样的有钱人的生活,但是梅格却收获了爱情,亲情,并且还有经常与姐妹们团聚的天伦之乐。

我无法评价梅格偏离最初的那种奢侈的幸福是对是错。但是,可以看到她婚后如此美满,我还是感到一阵阵的喜悦。因此,大胆猜想,她应该不会后悔。应该算是甘于贫穷吧。

在这里,我不对艾美作过多的点评。我想艾美应该是真心喜欢劳理的,因此也希望她和劳理能幸福。艾美长大后,成为一个优雅,迷人的小妇人。她以扶弱为己任,过着缓慢而美满的日子

无论是四姐妹中的那一位,或者哪一种命运,都无疑向我们展示着善良、无私、慷慨、尊严,这些女孩子应有的美好的品质。

这本书讲的不是大人们的奋斗,而是孩子们的成长。她们如何从天真走向成熟,从脆弱走向坚忍,从急切走向耐心,从自我走向他人。

婚礼摄影师心得体会总结

婚礼摄影师一直都是婚礼中不可或缺的一部分,因为他们可以透过镜头来记录下这个特殊的时刻,让新人和他们的家人朋友可以永远地回忆起这个独特的时刻。作为一名婚礼摄影师,必须要有良好的摄影技术,还需要具有高度的敏感性和判断力,以抓住每个时刻的重要性。

第二部分:如何为婚礼做准备

在拍摄一场婚礼之前,作为一名专业的摄影师,必须要做充分的准备。首先,需要与新人进行沟通,了解他们的需求和愿望,并在拍摄前提供一些建议与意见。其次,需要进行地点考察,以确定最佳的拍摄地点。最后,还需要准备所需的器材,确保所有相机,镜头和闪光灯都处于完好状态。

第三部分:如何拍摄优秀的婚礼照片

在拍摄婚礼照片时,需要注意许多细节。首先是照明,必须确保良好的照明条件以保证照片的质量。此外,还需要掌握正确定焦点,以捕捉最佳的照片,同时避免模糊不清的照片。最后,需要注意抓住关键的时刻,例如婚礼仪式或第一次跳舞等,以捕捉最特别的瞬间。

第四部分:如何处理照片

在拍摄结束之后,需要对照片进行后期处理。首先是选择最优秀的照片,然后进行基本的图像处理,例如裁剪,调整颜色和曝光等。如果需要,还可以使用特殊效果或过滤器等进行进一步的处理。最后,需要将照片制作成良好的相册或精美的幻灯片,以展示出最佳的效果。

第五部分:总结

婚礼摄影是一项令人心怀敬畏的任务,需要充分的准备和技巧。作为一名专业的婚礼摄影师,首先需要与新人进行沟通,然后进行地点考察,准备所需的器材,并在拍摄过程中注意照明和焦点的正确使用等。最后,需要对照片进行后期处理,以制作出最佳的效果,并将其呈现给客户,以满足他们的期望和需求。通过这些方法,我们可以成为一名优秀的婚礼摄影师。

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